Cultural Y Social - Arte Y Música - Tours Virtuales in Europe

GALERIA LATERAL ESTE BERLIN se encuentra en el espacio público, es de acceso público durante todo el día. - Se pueden reservar tours especiales aquí.   Situado en la calle del molino en Berlín Friedrichshain. La galería al aire libre más larga del mundo con 1,316 metros. Formó parte de la frontera entre Berlín Este y Oeste originado: febrero-sep. 1990 - renovado: febrero-sep. 2009   Las 101 pinturas de gran formato pintadas directamente en la pared simbolizan la alegría de la caída del Muro de Berlín, la superación de la Cortina de Hierro en Europa, la euforia de la libertad pacífica sobre la persecución, el espionaje y la falta de libertad, la esperanza de una sociedad mejor y más humana. Para destinos personales, deseos y sueños.   La East Side Gallery se considera un monumento a la caída del Muro y la superación pacífica de los límites y las convenciones entre las sociedades y las personas con más de 3 millones de visitantes por año. Además, la East Side Gallery es el único monumento auténtico de reunificación hasta la fecha, y lo ha sido durante más de veinte años.

La Deutsche Oper Berlin es la ópera más grande de la ciudad. Y, sin embargo, puedes ver ópera de clase mundial en el escenario desde todos los asientos. Abierto y acogedor, así es como se presenta la Deutsche Oper Berlin. La arquitectura sencilla y sin adornos del edificio se centra en lo esencial: los amplios vestíbulos invitan a los huéspedes a detenerse en los descansos, las fachadas acristaladas de las ventanas brindan una vista de la animada Bismarckstrasse y el auditorio se presenta democráticamente, ya que ofrece la mejor vista en todas las plazas. promesas. Sobre todo, se trata de una gran ópera de clase mundial. Repertorio seleccionado La Deutsche Oper Berlin mantiene un repertorio de ópera clásica del siglo XIX. Siglo centrado en las obras de Verdi, Puccini, Wagner y Strauss. Los compositores franceses y las obras del bel canto italiano tienen su lugar, así como el redescubrimiento de piezas perdidas de principios del siglo XX. Siglo. El intendente Dietmar Schwarz y el director general de música Donald Runnicles están planeando nuevas producciones de la obra de Meyerbeer y Britten para la temporada 2017 | 18. También se presta especial atención al teatro de música contemporánea. Con el trabajo comisionado y la promoción dirigida de jóvenes talentos, el equipo de Deutsche Oper agudiza su propio perfil y da nuevos impulsos en el mundo de la ópera. En el teatro del director individual, la Deutsche Oper Berlin ya ha tenido un gran éxito en el pasado, entre otros. con Götz Friedrich, Hans Neuenfels o Achim Freyer. Nuevo, curioso, innovador: la etapa de ensayo en la carpintería La vieja carpintería se ha convertido en un nuevo corazón de la Deutsche Oper Berlin. La gran sala invita como una hoja de papel en blanco para probar nuevos formatos. El espacio del escenario y los asientos de los espectadores se superponen, se pueden variar según el rendimiento, un requisito previo ideal para el teatro musical experimental. Y no solo los acontecimientos en el escenario, sino también la audiencia es especial: con conciertos de bebés y teatro de música para niños a partir de los dos años, ya se ofrecen grandes teatros para los más pequeños. Teatro musical más allá del horizonte El escenario de la ópera se centra en el individuo y su destino. Y la casa de la ópera también dirige su mirada más allá del escenario hacia el mundo. Al cambiar las exposiciones en la casa, se muestran fotografías que flanquean y reflejan el tiempo de juego. El resultado es un diálogo fuera del escenario o como una continuación de una copa de vino espumoso en el vestíbulo ... La ópera más grande de Berlín La ópera para los ciudadanos de Berlín, que era la ópera alemana a principios del 20 Fundada con un programa moderno y sin cajas, pero con buenos asientos para todos los espectadores. Esta sigue siendo la casa de ópera más grande de Berlín con casi 2,000 asientos en la actualidad. Después del edificio en el 2. La Segunda Guerra Mundial fue destruida, movió el conjunto (aún bajo su antiguo nombre "Ópera Municipal") en 1961 en el nuevo edificio. Esto fue creado después de los planos del arquitecto Fritz Bornemann. Durante la división alemana fue el único teatro de ópera en la parte occidental de la ciudad.

La Casa de las Culturas del Mundo (HKW) crea un foro para las artes contemporáneas y los debates críticos. En medio de profundos procesos de transformación global y planetaria, el HKW está reexaminando posiciones artísticas, conceptos científicos y campos de acción política: ¿cómo se puede captar el presente y sus trastornos tecnológicos acelerados? ¿Cómo pueden ser las sociedades migratorias del mañana? ¿Y cuál es la tarea de las artes y las ciencias? La Casa de las Culturas del Mundo desarrolla y pone en escena un programa único en Europa, que combina discursos, exposiciones, conciertos y espectáculos, investigación, mediación y publicaciones. Sus proyectos inician procesos de pensamiento y diseñan nuevos sistemas de referencia. El HKW entiende la historia como un recurso para narrativas alternativas. En una extraordinaria arquitectura del Congreso de los tiempos modernos, HKW permite nuevas formas de reunirse y abre espacios de experiencia entre el arte y el discurso. Junto con artistas, científicos, expertos de la vida cotidiana y socios en todo el mundo, explora las ideas que están surgiendo y las comparte con la audiencia internacional de Berlín y el público digital.

El Konzerthausorchester Berlin cuenta con más de 65 años de tradición. Fue fundada en 1952 como una institución urbana y ganó reconocimiento internacional bajo Kurt Sanderling, Director de orquesta de 1960 a 1977. Numerosos músicos de renombre como el violinista David Oistrakh y el pianista Emil Gilels tocaron regularmente con la orquesta. Desafortunadamente, la Orquesta Sinfónica de Berlín (BSO), como se conocía entonces, tuvo que cambiar entre varios lugares en estos momentos para sus conciertos. Sin embargo, el gran director de orquesta Kurt Sanderling logró construir varias series de suscripción de gran éxito y, por lo tanto, una gran audiencia. En 1977, Günter Herbig fue nombrado Director Principal, Claus Peter Flor asumió la dirección en 1984. Este año, la orquesta finalmente consiguió su propio local. El famoso Schauspielhaus am Gendarmenmarkt, un imponente edificio de Karl Friedrich Schinkel, se convirtió en una sala de conciertos y, por tanto, alberga la Orquesta Sinfónica de Berlín. Desde aquí, los músicos se embarcaron en numerosas giras de invitados alrededor del mundo y también fortalecieron internacionalmente la excelente reputación de la orquesta. Durante el mandato de Michael Schønwandt (1992-1998), la BSO finalmente se convirtió oficialmente en la orquesta de la casa en el Konzerthaus Berlin. Bajo el sucesor de Eliahu Inbal, la Orquesta Sinfónica de Berlín completó una gira extraordinariamente exitosa en Japón con 15 conciertos en 13 ciudades, seguidas de otras giras de invitados en España, China y Corea. En 2006, comenzó un nuevo capítulo: la orquesta no solo recibió un nuevo director principal, Lothar Zagrosek, sino que también recibió un nuevo nombre. El Berliner Sinfonie-Orchestre se convirtió en el Konzerthausorchester Berlin. El nombre muestra cuánto está conectada la orquesta a su casa. Con casi 100 conciertos por temporada, configura el calendario. El repertorio y el estilo musical se expandieron continuamente para interpretar la música de Monteverdi a Lachenmann, igualmente competente. En la academia de orquesta fundada en 2010 se entrenan músicos de orquesta jóvenes altamente dotados. De 2012 a 2018, Iván Fischer fue director principal de Konzerthausorchester, y desde entonces se le ha asociado como director honorario. Con la temporada 2019/20, le damos la bienvenida a Christoph Eschenbach como nuevo Director Principal. Desde la temporada 2017/18, Juraj Valčuha es el primer director invitado. El de 18. Kurt Sanderling, quien murió en septiembre de 2011, es director honorario y miembro honorario de Konzerthausorchester. Michael Gielen y Eliahu Inbal también fueron nombrados miembros honorarios. Hoy en día, Konzerthausorchester Berlin, con más de 12,000 suscriptores, es uno de los conjuntos con la mayor audiencia regular en Alemania.

El reloj de la hora mundial se instaló en Alexanderplatz en los tiempos de GDR. Desde entonces, el llamativo sistema de reloj es un lugar de encuentro popular para berlineses y turistas. El reloj mundial fue diseñado por el diseñador industrial Erich John como parte del rediseño socialista de Alexanderplatz. Después de nueve meses de construcción, tenía 30 años. Septiembre de 1969 pasó al público. El nombre completo Urania World Clock se deriva del hecho de que durante el trabajo de demolición en la Alexanderplatz se encontró una 2Uraniasäule "(columna meteorológica). Este hallazgo le dio a John la idea definitiva para el Reloj Mundial. Construcción del reloj mundial El reloj mundial consiste en un cilindro con 24 esquinas, que se encuentra en un pilar. Cada una de las esquinas del cilindro giratorio está cubierta con placas de aluminio grabadas y esmaltadas en color. Estos 24 segmentos representan esquemáticamente las 24 zonas horarias de la tierra. En las planchas de aluminio, se fresaron los nombres más importantes de las ciudades de las zonas horarias. Un anillo de una hora gira en el cilindro para que los tiempos actuales en las respectivas zonas horarias se puedan leer desde el exterior. En la parte superior del reloj mundial se encuentra un modelo simplificado del sistema solar. En una habitación debajo del reloj, una transmisión de satélite reconstruida desde los tiempos de GDR todavía está manejando el timbre. El piso a los pies del Reloj Mundial fue diseñado con un mosaico en forma de rosa de los vientos.

EL IMAGOGRAMA "En tiempos de duplicación sin restricciones, la expresión parece una provocación: una única". Así es como Süddeutsche Zeitung describió lo que otros simplemente llaman la reanimación de la fotografía: el IMAGOgram. Cada paso de su creación es arte, comenzando con la cámara IMAGO. Esto sorprende al espectador con un reflejo de sí mismo, ¡fiel a un lado! Y así, el IMAGOgram inventa constantemente lo que ha hecho de la era de la fotografía de píxeles una convención: en lugar de la miniaturización, ofrece un formato de tamaño natural (62 x 200 cm). En lugar de ruido de color, blanco y negro sin concesiones. El último proceso analógico de IMAGOGraphy celebra la magia del momento. El "disparador automático" también se definió a sí mismo. Sin manipulación ni repetición. No hay juego con las variables de edición digital. La alternativa decisiva a la inundación de imágenes desde teléfonos móviles y Co.

Justo en el carril bici está el antiguo monasterio familiar Maria Reuthin (1252). En el centro del antiguo convento dominico se encuentra el museo de historia local. El Puente de los Ciervos de Piedra (1616/1617), la Torre Arrest y la Torre de las Brujas con partes de la fortificación histórica de la ciudad están cerca y vale la pena una visita. El Puente de los Ciervos de Piedra (1616/1617), la Torre Arrest y la Torre de las Brujas con partes de la fortificación histórica de la ciudad están cerca y vale la pena una visita.

El constructor de esta magnífica casa de la ciudad de 1787 a 1791 es Johann Martin Vischer, que presidió la compañía holandesa Holz-Compagnie Calw. Esta compañía vendió madera de Bosque Negro a Holanda e Inglaterra. El comercio de la madera era un negocio muy lucrativo, el jefe de la empresa era un hombre rico. Y así pudo contratar al arquitecto de la cancha de Stuttgart Reinhard Ferdinand Heinrich Fischer para la construcción de su nuevo edificio residencial y comercial en Bischofstraße. Esta casa es el palacio más magnífico de Calw y atestigua en sus dimensiones y apariencia externa la riqueza de su constructor. En el interior, el constructor le dio mucho valor e invirtió tiempo y dinero. Las habitaciones más importantes se han conservado con su decoración de paredes y sus techos estucados y transmiten de forma impresionante la imagen de una »casa burguesa alrededor de 1800«. Emilie Vischer nació en el edificio en 1799, quien más tarde se casó con Ludwig Uhland, un poeta de Suabia. En 1961, el palacio fue adquirido por la ciudad. Ahora alberga el Museo de la Ciudad de Calw. Museo de la ciudad El museo documenta la rica historia de la ciudad con diversas colecciones y numerosas exhibiciones. Muestra a Calw como el antiguo centro económico de Wuerttemberg e introduce personalidades importantes que vinieron de Calw o trabajó aquí. www.calw.de/Palais-Vischer Horario de apertura de abril a octubre: sábados y domingos de 2:00 a 5:00 p. m. De noviembre a marzo: cerrado El museo está cerrado los días festivos. Fuera del horario de apertura: Visitas guiadas para grupos por acuerdo Costos: 60,00 euros para un grupo de hasta 15 personas Visitas guiadas públicas Paseo por el museo a través de la casa comercial Costos: 2,00 euros más entrada al museo

Con motivo del 900º aniversario de la consagración de la Iglesia del Monasterio Pedro y Pablo en 1991, se inauguró el Klostermuseum en cooperación con la ciudad de Calw y el Museo Estatal de Baden. El edificio del museo ya se cultivó en la época románica en el lado norte de la Aureliuskirche y es también un importante testimonio de la historia monástica. La exposición con numerosos paneles de texto e imágenes y objetos encontrados ofrece una buena visión de la cultura monástica hirsau de más de 1100 años de antigüedad, sobre la vida de los monjes y la historia local y social de la ciudad balneario de Hirsau en el siglo XIX. y 20. Siglo. Horario: de abril a octubre de martes a viernes de 13:00 a 16:00 y sábados y domingos de 12:00 a 17:00 de noviembre a marzo está cerrado. Fuera del horario de apertura: Visitas guiadas para grupos según acuerdo. Costos: 60,00 euros para un grupo de hasta 15 personas.

El antiguo monasterio de San Pedro y Pablo son conocidos mucho más allá de las fronteras de Calw en la actualidad. Ya sean entusiastas de la cultura o fanáticos del festival, los edificios del monasterio son el telón de fondo de una variedad de eventos y ofertas para jóvenes y mayores. Históricamente valioso Ya en 1091, la iglesia de tres naves, excepcionalmente larga, fue consagrada y contada en el siglo XI. Siglo con su basílica a las iglesias románicas más grandes de Alemania. Incluso hoy en día, las partes imponentes del edificio se pueden visitar en un emocionante recorrido por el monasterio y dejar que el tiempo de los visitantes vuelva a ser experimentado algún día. Conviértase en un historiador y aprenda sobre la vida como monje en un monasterio benedictino en el museo del monasterio adyacente y sobre los cambios estructurales y estructurales que el monasterio ha experimentado a lo largo de los años. Por cierto, hay una ruta exclusiva del monasterio para todos los excursionistas a través del Bosque Negro del Norte con los monasterios Alpirsbach, Hirsau y Maulbronn. Mucha música y largas noches de verano. No solo la historia pasada hace que el Monasterio Hirsau sea uno de los lugares más destacados en Calw. De la antigua "Hirsauer Klosterspiele", la ahora conocida Calwer se ha convertido en un verano de monasterio, con una amplia gama de artistas. Ya sea música pop o clásica, el impresionante paisaje hace que cada concierto sea una experiencia muy especial. Disfrute de las golosinas acústicas bajo las estrellas y celebre juntos en el verano. Y para todos los fanáticos del cine, el Sommerkino convierte el sitio histórico en un cine al aire libre durante los meses más cálidos y presenta películas famosas y populares. Nuestro consejo: tómese su tiempo y pase todo un día explorando todo lo que rodea el famoso monasterio de Hirsau. ¡Vale la pena!